Clément Edouard - "Hypertemps"

Installation sonore & visuelle

Clément Édouard
Compositeur, artiste sonore

Clément Edouard explore l’impact du son sur nos perceptions et notre rapport à l’espace et au temps. Il crée des installations immersives où le son, la matière et le corps interagissent pour générer des expériences sensibles et transformatrices.

En 2022, il présente SEUIL, une œuvre mêlant sons, lumière et vibrations pour plonger le public dans un état hypnagogique. Ce projet reçoit le soutien de la SACD Beaumarchais et du Ministère de la Culture. Il collabore régulièrement avec des chorégraphes comme Catherine Contour et compose pour des installations, notamment Soudain Toujours (2021) et L’Éternel Retour (2024) du scénographe Guillaume Cousin.

Après 20 ans de pratique du saxophone dans les musiques improvisées et expérimentales (COAX, Le Grolektif), il se consacre à la composition autour de la voix et de la réverbération des lieux, donnant naissance à l’album Dix Ailes (2017). Il mène aussi des projets avec l’artiste visuel Pierce Warnecke, dont la performance Sediments (2019) et l’installation Flux (2020).

Directeur artistique de la structure MAGE, il co-organise L’Estive, un programme de résidences artistiques en Ardèche, et co-dirige les festivals Expérience(s) à Lyon et Jazz au Lavoir aux Vans.

Hypertemps

Ce projet explore la notion de temps et ses différentes temporalités dans nos sociétés, en questionnant leurs interactions. Il invite à la fois à la réflexion et à l’action : trouver le moment opportun, à l’intersection des rythmes imposés, pour créer de nouvelles expériences.

S’inspirant de la chronosophie, il articule trois régimes temporels : l’hypertemps, frénétique et numérique de notre époque, le destin, temps naturel des cycles astronomiques et l’occasion, un instant suspendu qui relie et interroge ces différentes dimensions temporelles.

Au cœur de cette scénophonie, trois percussionnistes et un dispositif multicanal génèrent des flux rythmiques entremêlés, plongeant le public dans une transe immersive. Un cercle de six cloches tubulaires, frappées mécaniquement, instaure une perception cyclique du temps, tandis que six autres cloches suspendues résonnent derrière le public, élargissant l’espace sonore.

Après la performance, ce dispositif cinétique et sonore devient une installation à part entière, offrant une expérience sensorielle prolongée.

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Clément Edouard Compositeur, artiste sonore

Nicolas Canot Compositeur, modulariste, artiste sonore

Ingénieur du son Nascimo Marconnet

En résidence dans le studio GRAME du 17 au 21 février 2025.

Création le 10 avril 2025, Festival Détours de Babel (Grenoble) Production MAGE & Coproduction GRAME CNCM (Lyon)